La mayoría de las personas cuando van al cine, alquilan una película, o se la bajan (muy mal muy mal señores...nada de piratería) lo que pretenden es verse reflejados en ella.Para cualquier parejita de hoy en día, heterosexual es algo fácil, van a cualquier película americana total de chica conoce chico chico la lia chica le deja pareja se reconcilia  y se identifican. Pero para una pareja de gays, o de lesbianas esto es algo bastante más dificil, a lo que raras veces tienen acceso. Y si lo tienen, a veces no se ajusta  a la realidad, o lo único que hacen es engordar los tópicos que lo único que hacen al colectivo es daño.

Durante una época del cine el documental nos cuenta que las películas en las que había personajes gays lo único que reflejaban era el problema del sida lo que:

1/ daba una imagen muy negativa del colectivo

2/ se centraba en un problema que tanto gays lesbianas o heteros comparten posibilidades de tener

3/ Un homosexual va al cine feliz con la idea de que por fin un director a decidido jugársela y hacer una película de temática en la que el o ella espera reflejarse y que se encuentra??Un mar de lágrimas! Conclusión llegará a su casa hecho polvo.

En el documental aparecen mas de cien películas, unas en las que los personajes homosexuales son creados para arrancar una sonrisa y divertir al publico (Algie, the Miner 1912 ).Otros que en lo único que se diferencian es en su sexualidad pero que esta no influira prácticamente en la historia de la pelicula.Entrevistas con actores que a lo largo de su carrera han hecho algún personaje homosexual como Tom Hanks (philadelphia 1993),Susan Sarandon ( El ansia 1983).

Sin duda un documental entretenido, fluido, aun que si es cierto que alomejor en algunas de las películas de las que hablan si puede estar sacado  un poco de contexto una simple relación de amistad, pero que deja un buen sabor de boca.

El titulo original es The Celluloid Closet, dirigido por Rob Epstein.

Yo no lo encontré doblado al castellano, así que lo vi subtitulado y la verdad es el único fallo que le encontré.

Me ha pasado mil veces que el cartel me llamara tanto la atención que aun leyendo la sinopsis y no gustarme he visto la película que, por supuesto, luego no me ha gustado. También me ha pasado el caso contrario, que me he negado a ver ciertas películas porque el cartel o no me gustaba o me parecía muy cutre.

Mi cartel preferido es el de "Vidas ajenas", aparte de que la película me encantó, el cartel me llamó muchísimo la atención.

Una anécdota corta que me voy a permitir el lujo de contar me pasó con una amiga, había un cine que nos pillaba de paso cada día volviendo del instituto y, un día, colgaron un cartel enorme de una película que ahora mismo no recuerdo como se llamaba porque me negué a ver en rotundo por culpa del dichoso cartel. Era un cartel oscuro con el rostro de un hombre y un ratón muy feo. Sin embargo, muy a mi pesar, a mi amiga la enamoró, y tuvimos serias disputas porque yo no quería ver esa película por el cartel y ella solo quería verlo por eso.

Con esta historieta solo pretendo hacer que entendáis hasta qué punto tienen importancia para mi los carteles.

Así que buscando curiosidades sobre ellos en Internet encontré cosas como por ejemplo que el cartel de " The Mad Doctor" (David Hand,1933) de Disney se pagaron 138.000 dólares en marzo de 2006.

Por el de " King Kong" (Merian C.Cooper y Ernest B. 1933) se pagaron 244.500 dólares.

Y por el que más desembolso se ha hecho ha sido por el cartel de "Metrópolis" (Fritz Lang 1927) que un seño que no tenía otra cosa que hacer llegó a pagar por él 690.000 dólares.

Por supuesto esto está sólo al alcance de algunos privilegiados, aunque (como hago yo) siempre nos quedará entrar a los videoclub con carita de pena a ver si el dependiente quiere regalarte el cartel que tanto quieres y así evitas el sacrilegio de que luego él acabe tirándolos, y tú puedas tirarte horas y horas en tu cuarto mirando con cara de satisfacción el cartelito y pensando "yo te rescate de la basura"

Luego esta la manía de hacer mil carteles de una misma película, por ejemplo "Memorias de una Geisha" (2005) tiene quince carteles diferentes (algunos de ellos con muy pocas diferencias), "The Matriz" (1999) trece, "Titanic" (1997) tiene doce, "Memento" (2000) cinco. Pero el que se lleva la palma "Cantando bajo la lluvia 1952" ¡con diecinueve carteles!

Ahora que ningún gracioso me pregunte ¿y si uno de los carteles te encanta y el otro no te gusta que haces? Realmente suelo encontrar solo uno gracias a Dios porque si no tendría serios problemas.

Para terminar diré que según la opinión general el número uno de los carteles de cine Drew Struzan, que es el autor de carteles de películas como: ET, Los Goonies, Regreso al futuro, Rambo, Star Wars y muchas más.

En fin… que para los amantes de los carteles del cine como yo hay muchos recursos en internet para conseguirlos así es que ya sabéis lo que tenéis que hacer… La pelota al del videoclub.

Ayer estaba "frikandome" de Tim Burtom, leyendo cosas por Internet de sus películas y tal... El caso es que leí por hay que en Pesadilla antes de navidad había ocultos varios Mickey  Mouse y un Pato Donald así que decidí dejar de perder el tiempo y ponerme a ver la película, ya que después de haberla visto cien mil veces me frustraba la idea de no haberme fijado en aquellos bichitos, que ya de paso diré que sigo sin ver..

Y os voy a decir una cosa: aunque la haya visto mil veces no me canso nunca, y sigo cantando y bailando encima del sofá al ritmito de esos fieles aldeanos...

"...mi ciudaaaaad os encantará todo el mundo sabe que algo va a pasarrr esto es halloween esto es halloween..."

En cuanto a los personajes, son todos muy especiales:

Zero, el perro. No me digáis que no os dieron ganas de parar la película salir corriendo y compraros un perro solo para llamarlo Zero y que os trajera cositas?

La pobre Sally cosiéndose ella solita, que enternece al mas duro corazón. Es entonces cuando piensas:

"¡Ay! ¿¡Que haría yo sin mi pobre abuela que me cose todos los bajos de los pantalones!? Que mona..."

Y Jack. El Gran Jack. El rey del mal. Cargado el pobre de buenas intenciones (gracias a Dios que es solo una película y el día 25 de diciembre al abrir los regalitos me encuentro las bragas regalo de mi madre de cada año... que visto de esta forma, hacen hasta ilusión... por que sí, prefiero las bragas a una calavera llena de gusanos. Gracias).

Y es que creo que nunca nadie invertirá mejor dos años de su vida en algo como lo hizo Tim Burtom con esta película. Que hay que tener paciencia para tirarte dos años haciendo fotos a unos muñequitos, para que luego se muevan. La técnica conocida como Stop motion trata de eso, de hacer fotos y que en cada una de ellas haya un cambio, y que al pasarlas rápido se muevan ¡vaya! lo que hemos hecho todos en clase de historia mientras el profe pesao de turno nos contaba el tema, hacíamos monigotes en las esquinitas del libro las movíamos y ¿qué pasaba? que el monigote nos decía:

¡Hola!

Vaya tela, tantos años haciendo eso y a mi nunca me lo han reconocido...bueno más de una vez me echaron de clase. ¿Eso sirve?

¿Y esa banda sonora? ¿Qué me decís de ella? ¿Eh? ¿Eh? ¿Eh? ¡Es increíble!

Generalmente odio los musicales, pero es que este no se me hizo nada monótono, Las canciones son muy pegadizas y muy graciosas.

Por si a alguien le interesa, los extras del DVD son la leche. Y el como se hizo que viene incluido... ¡Uf! ¡Es una pasada!

En fin que es ya de hace unos años pero si aun hay algún despistadillo que no la ha visto...ya esta moviendo el culo del ordenador y bajando al videoclub, hay cosas que uno no se puede perder...

Otra opción es bajártela de Internet... pero para gustos colores.

La duodécima edición del LesGaiCineMad (Festival Internacional de Cine Lesbico Gai de Madrid) se celebrará una vez más en Madrid con la ambición de conquistar a un público amplio y diverso y siendo la alternativa cultural y cinematográfica dirigida a la comunidad homosexual mas importante de España y con una convocatoria superior a la de cualquier otro evento  (mas de 15.000 personas en sólo 10 días).

Abrimos la Convocatoria 2007 para que todos los directores que deseen presentar su obra (cortometraje, largometraje, documental, video-arte de temática LGTB) en el certamen puedan hacerlo antes del 1º de agosto de este año.

El LesGaiCineMad apuesta por dar visibilidad al cine gay, lésbico y transexual, en el año en que Madrid ha sido elegida capital gay de Europa albergando, por primera vez, la manifestación central del Orgullo Gay Europeo (sin duda, otras ciudades importantes como Barcelona tendrán ese mismo privilegio en los Eurogames 2008).

El festival fue creado por la Fundación Triangulo en 1996 con un compromiso fundamental, hacer del mismo una herramienta de cambio social. A día de hoy, podemos decir que además ha servido de trampolín a un gran numero de filmes que han conseguido su estreno en salas comerciales de nuestro país. Algo que sin duda, ha colaborado en la apertura cultural que una sociedad plural como España, capaz de celebrar la diversidad, necesita para su desarrollo.

El LesGaiCineMad es sobretodo un evento cultural que se ha nutrido de una cuidadosa selección de películas, año tras año, cuidando un espacio dedicado al diálogo y al debate. En ediciones anteriores directores de importante prestigio, como Pedro Almodovar, Chus Gutierrez y el internacional, Bruce LaBruce nos han acompañado con su obra en una apuesta, que hoy dia, es una de las citas cinematográficas mas importantes de la Comunidad de Madrid. El LesGaiCineMad ha convertido al certamen en un acontecimiento que traspasa las barreras del colectivo gai para buscar la universalidad.

Bases y formulario pueden bajarlos de:

www.lesgaicinemad.com/inscripcion.htm

www.lesgaicinemad.com/bases.htm

Este fin de semana se celebrará el Festival de Cine Ibérico de Badajoz, será la décimotercera edición de este festival.

Aqui os dejo la página principal para que os podais informar todo lo que querais:

Leonor Ceballos Watling nació en Madrid el 28 de julio de 1975. A los 8 años comenzó sus estudios de baile clásico en La Escuela Nacional de Danza. Abandonó el baile por una lesión de rodilla.

Es hija de un gaditano y una inglesa. Es bilingüe, en su casa se comunica normalmente en inglés. Tiene tres hermanos. Su padre murió cuando ella tenia 18 años.

Le pusieron su nombre por Leonor de Aquitania, la precursora del feminismo. Pensó en un principio usar su primer apellido para su carrera artística pero terminó cambiándolo por el de su madre para no complicar la vida a sus hermanos.

Su debut cinematográfico fue en el año 1992. Mientras daba clases de interpretación con Pablo Pundik, el director Pablo Llorca le ofreció un papel en Jardines colgantes (1993). Luego estudió en Londres, en el Actor´s Center e hizo un curso de interpretación en la escuela de Juan Carlos Coraza.

Desde su debut Leonor ha participado en todas las películas de Pablo Llorca: como protagonista en Todas hieren (1997) y en un cameo en La espalda de Dios (2001).

Hasta el año 2000 Leonor participó en papeles secundarios en Grandes ocasiones (1997) y No respires, el amor está en el aire (1999), formó parte del reparto coral de la ópera prima de Miguel Albaladejo La primera noche de mi vida (1998), y fue coprotagonista de La hora de los valientes de Antonio Mercero (1998).

A pesar de sus seis películas y de haber sido nominada al Goya por La hora de los valientes Leonor no empezó a ser conocida hasta la serie Raquel busca su sitio (2000) que protagonizaba junto a Cayetana Guillén Cuervo, Nancho Novo y Javier Albalá.

En 2001 protagonizó Son de mar de Bigas Luna consiguiendo el reconocimiento de la crítica y hacerse un hueco en el panorama cinematográfico. A continuación interpretó su primer protagonista cómico en A mi madre le gustan las mujeres (2002) consiguiendo de nuevo llegar a la crítica y esta vez también al público. Tras su alterada Elvira le tocó un personaje comatoso en Hable con ella del director más deseado por los actores españoles, Almodóvar, para a continuación volver al drama amoroso en Deseo de Gerardo Vera. Para el año 2003 Leonor escogió tres papeles secundarios. En primer lugar Mi vida sin mí de Isabel Coixet, película rodada en Canadá y en inglés. Mala leche de Patrick Alessandrin, una comedia francesa pendiente de estrenarse en España. Y En la ciudad de Cesc Gay. En el 2004 estrenó Crónicas, coproducción entre México y Ecuador; e Inconscientes, comedia de Joaquín Oristrell sobre el psicoanálisis.

Además de en Raquel busca su sitio Leonor ha trabajado en otras series, aunque en papeles secundarios: Farmacia de guardia, Hermanos de leche, El bosque de Alicia, Carmen y familia, Querido Maestro, un episodio de Petra Delicado y en el telefilme estadounidense The long kill. También Leonor ha intervenido en varios cortometrajes, ha doblado al inglés a actrices españolas en vuelos transoceánicos, y ha rodado un anuncio de televisión dirigido por Isabel Coixet.

A pesar de una vida cinematográfica tan abundante, tuvo tiempo de formar un grupo de música, Marlango, del cual ella es la vocalista.

Desde su creación, compagina su vida cinematográfica con su vida musical.

Filmografía

Crímenes de Oxford en rodaje Febrero de 2007

B & B (2006)

Teresa. Muerte y Vida (2006)

Salvador (Puig Antich) (2006)

Paris, je t'aime! (2006)

La habitación del niño (2006)

Tirante el Blanco (2005)

Malas temporadas (2005)

La vida secreta de las palabras (2005)

Prince of Persia: El Alma del Guerrero (2004, en este videojuego puso su voz a la emperatriz Kaileena)

Inconscientes (2004)

Crónicas (2004)

La mala educación (2004)

Mala leche (2003)

El elefante del rey (2003)

En la ciudad (2003)

Mi vida sin mí (2002)

Deseo (2002)

Hable con ella (2002)

A mi madre le gustan las mujeres (2002)

Son de mar (2002)

La espalda de Dios (2000)

No respires, el amor está en el aire (1999)

La hora de los valientes (1998)

La primera noche de mi vida (1998)

Grandes ocasiones (1998)

Todas hieren (1997)

Jardines colgantes (1993)

Mi opinión sobre esta película es que es totalmente insipida, no dice nada, no aporta nada nuevo, es lenta y llega a ser aburrida. Los efectos especiales imagino que son de lujo. Digo imagino porque vi un screener en mi casa y claro, la calidad es infima pero claro está que no voy a pagar 5 euros (que es lo que se paga, más o menos, aqui en badajoz) para ver esa película; imagino que si viviese en madrid aun menos (8 ó 9 pavos que es lo que cuesta el cine).

Resulta que el tal Peter Parker se vuelve malote con el bicho ese negro que se le pega... pero realmente en la peli no tiene nada que ver con la serie, pero absolutamente nada y eso decepciona. Si me decepciona a mi que no soy muy fiel a la serie de la Marvel, imagino que a los que si lo son pues más aún.

Por otro lado está el hombre de arena...insulso, horrible, maaaaaaaal...no lo veo.. vamos a ver, se supone que si la arena se nos mete en el cuerpo nos pasa eso?? y cuando se nos incrusta un cristalito o algo?? nos convertimos en el hombre cristal (mujer crista en mi caso)?? no lo entiendo, simplemente no lo entiendo.

Y luego está la historia entre MJ (Mary Jane Watson), Parket (spidy) y Harry Osborn.. menos mal que el último se muere y los otros se dejan pq ya empezaba a cansar eso del trio, pero claro está no nos podemos quejar mucho pq todavía seguimos con el famoso "te quiero, no te quiero" de los dos protagonistas. A estos dos también se les une la rubia rica(que no recuerdo su nombre) y que se supone que a partir de ahora pues el chico araña tendrá que tener en cuenta, es decir, trio otra vez pero esta vez las máximas componentes serán chicas.

Cada uno con sus gusto y sus colores.